Ferrari og Tiffanys prisvinnende designer på Zow Fair (Photo Gallery)

Ferrari og Tiffanys prisvinnende designer viser stor interesse på Zow Fair: ZOW Fair, hvor arkitekter, interiørarkitekter og designere møtes, internasjonale forretningsforbindelser opprettes og presenterer de siste innovasjonene i sektoren, vakte oppmerksomhet med ZOW Essentials Seminar Program gjennomført i samarbeid med Concept Projects på sin andre dag. . Red Dot Design prisvinnende italiensk designer og arkitekt Massimo Iosa Ghini, industridesigner Yılmaz Zenger, Prof. Dr. Celal Abdi Güzer og CSIL-representant Sara Colautti ga verdifull informasjon til publikum.
Den italienske arkitekten og designeren Massimo Iosa GHINI berørte effektene av kultur på design og hans arbeid innen industrielt produkt, design og prosjektplanlegging; "Design er å gjøre menneskelig intelligens til et materiale og til slutt produsere et produkt innenfor rimelighetens grenser. Det er svært viktig å bruke teknologi når man skal forme kultur og design. Dette alene er selvfølgelig ikke nok, det er bare en av inngangene. Teknologi skal fungere for mennesker, tjene mennesker, og når vi ser på design, skal rommet være laget for mennesker. Fordelen vi gir mennesker skal ikke være noe mekanisk, den skal appellere til folks estetikk og skape et filosofisk utbytte. Når man designer et produkt, bør man vurdere hvordan noen andre vil bruke dette designet og hva de vil synes om produktet. Man skal nyte og være glad mens man designer produktet. Hvert produkt skal lages innenfor en idé. Jeg designer produkter som også er knyttet til tradisjon, hvor modernitet og tradisjon henger sammen. Det skal selvfølgelig også produseres tørrere, litt dårligere produkter, og man skal også få tak i gamle og antikke produkter. Teknologi og designideer har alltid vært brukt i disse produktene. For eksempel har Volkswagen-biler blitt fornyet i dag. Vi gjorde det samme på kjøkkenet. "Vi designet et veldig tradisjonelt kjøkken, et kjøkken laget i engelsk stil, og etter transformasjonsprosessen designet vi et kjøkken som er tradisjonelt, men ekstremt moderne." sa.
KATALYTISKE SYSTEMER SOM RENSER LUFTEN
Ghini nevnte at han har brukt naturlige elementer i kjøkkendesignene sine de siste årene; «Vi produserte bærekraftige produkter som er helt økologiske og ikke engang inneholder lim. Vi har mange design relatert til naturen. Vi har prosjekter hvor vi foretrekker å bruke tre og stein som materialer. Vi bruker teknologier for hjemmeenergi. Vi bruker katalytiske systemer som renser luften. Vi bygger smarte byer i Roma. Vi designer vegger laget med planter i hjemmene. Bærekraft er svært viktig i design. Et annet prosjekt jeg har laget om dette emnet er et stopp som gjør at planter kan vannes med regnvann. Vi brukte også katalytiske systemer i T-banen. "I tillegg designet vi også bygninger som gir naturlig oppvarming og kjøling." sa.
DET ER VIKTIG Å GI FORDEL I DESIGN
Ghini sa at han samler nyttige ting, og fortsatte: ''For eksempel, ved å gi et bølgebilde til badekarene på bad, sikrer vi enkel tilgang til badekaret. I det siste er også lyselementet viktig i design, og dette fascinerer meg mye. Med den siste teknologiske utviklingen kan vi nå leke med lys. Arkitektoniske design kan også lages med lys ved å vurdere alle detaljene i miljøet." han fortsatte.
MOBILITET, KONTINUITET OG FLUIDITET DETALJER I DESIGN
Når vi snakker om kvaliteten på væsker, sa Ghini; «Væsker lagrer og opprettholder formen i lang tid. Hvis vi vurderer vårt eget liv, har vi et flytende liv. Endringen i stabilitet i det moderne samfunnet og hastigheten på informasjonsflyten gjør oss i stand til å vurdere miljøer både estetisk og funksjonelt. På dette tidspunktet må vi også vurdere kulturelle endringer. Jeg brukte ideene om flyt, mobilitet og kontinuitet i designene jeg laget for Ferrari Maserati Museum og IBM-selskaper. Vi samlet også en blanding av tradisjonelle møbler og moderne elementer på hotell i ulike prosjekter. Vi fokuserte også på rasjonelle former i Ferrari- og Tiffany-butikker. I Kiko-butikken, som selger kosmetiske produkter, prioriterte vi linje- og skråningsfunksjoner. Hovedelementet vårt i designene til Kiko-butikken var visningen av produktet. Disse designene ble imitert av mange kosmetiske selskaper. " sa.
30 PROSENT EKSPORT TIL EUROPA OG 34 PROSENT TIL MIDTØSTEN...
Sara COLAUTTI; «Omtrent 30 prosent av bedriftene i møbelindustrien har anlegg i forskjellige land. Utviklingsland investerer tungt i nye anlegg og FoU for differensiering. Det er 10 ganger mer møbelutgifter sammenlignet med for 5 år siden. Utviklingsland, som Asia- og Stillehavsland, har en betydelig andel i disse utgiftene. Vest-Europa alene står for 32 prosent av utgiftene. Det var en stor nedgang i 2 år etter krisen. Men vi ser for oss en utvikling på 3 prosent de neste årene. Vi tror også at utviklingen vil avta i Vest-Europa. Vi ser at møbelhandelen har skutt mer fart enn møbelproduksjonen de siste 10 årene. Etter krisen økte utgiftene per innbygger. Vi vet at tidligere foretrakk høyinntektsland det lukkede markedet. I dag har mange land, spesielt Spania, en tendens til å bli åpne markeder.
Det har vært en veldig rask utvikling i sektoren de siste 10 årene. Tyrkisk økonomi har mye med dette å gjøre. Selv under 2009-krisen fortsatte møbelproduksjonen i Tyrkia. Det var en vekst på 10 prosent, som er en alvorlig vekst. I denne perioden var vekstgjennomsnittet i verden 4.7. Personlig produksjon var veldig effektiv i veksten. Smaken og kravene til det tyrkiske folket endrer seg. Denne endringen har også direkte innvirkning på veksten. Türkiye registrerer svært betydelig vekst blant lav- og mellominntektsland. Den eksporterer 30 prosent til Europa og 34 prosent til Midtøsten. Türkiye er også en meget god produsent av trebaserte paneler. Samtidig er det en veldig god eksportør i denne forbindelse, 1 million kubikkmeter paneler produseres årlig i Tyrkia. Dette viser at nesten alle trepanelene som brukes i verden er produsert i Tyrkia.» sa.
EN GEOGRAFI SOM KAN TRENE DESIGNERE I VERDENSKLASSE...
Industridesigner Yılmaz ZENGER; «Istanbul er en by med mye kulturelt materiale i fortiden. Det er ikke nødvendig å gå veldig langt tilbake; Selv å tenke som bysantinsk, osmansk og republikken Tyrkia er et veldig viktig eksempel på kulturelt mangfold. I denne sammenhengen utgjør det svært seriøse materialer for design. Dessuten synes jeg motkultur og design er veldig kompatible med hverandre. Som jeg nettopp nevnte, er Istanbul en by med mye motkultur. "Effektene av dette på design er ubestridelige." sa.
Prof. Dr. Celal Abdi GÜZER; Güzer, som ga verdifull informasjon om design og arkitektur i sitt seminar med tittelen "Design som et område for kulturkonflikt", ble lyttet til med interesse, spesielt av arkitektstudenter. Guzer; «Populære produkter er relativt. Forbrukerne liker kanskje ikke produktet som arkitekter liker, eller omvendt. Derfor var 60-tallet gode år for begge sider. Variasjonen var liten. "Nå, selv på den nåværende ZOW-messen, er det tusenvis av varianter," sa han.