Kinoen i Istanbul Moderns nye museumsbygg, som bærer Renzo Pianos signatur, åpner med programmet Forms of Forgetting, som finner sted mellom 8.-18. juni. Programmet på 11 filmer har fått navnet sitt fra regissør Burak Çeviks nye film, Ways of Forgetting, som hadde verdenspremiere på den 73. filmfestivalen i Berlin. Çeviks film vises for første gang i Tyrkia på Istanbul Modern Cinema.
Istanbul Modern Cinema fortsetter å forberede originale visningsprogrammer og arrangementer i sitt nye lokale med bidragene fra Türk Tuborg A.Ş. Den nye 156-seters kinoen i Istanbul Moderns nye museumsbygning tilbyr en høykvalitets seeropplevelse med sitt 4K-støttede toppmoderne digitale skjermsystem og sølvskjerm.
14 år vil vente
Istanbul Modern Cinemas åpningsprogram har fått navnet sitt fra regissør Burak Çeviks nye film, Forms of Forgetting, som fikk verdenspremiere på den 73. filmfestivalen i Berlin og følger prosessen med å minnes fortiden til et par som blir gjenforent etter 14 års separasjon. Etter de internasjonale visningene vises filmen for første gang i Tyrkia på Istanbul Modern med deltagelse av Burak Çevik 17. juni og vil deretter være gjemt på Istanbul Modern i 14 år. Filmen, som ikke vises i Tyrkia igjen i løpet av denne tiden, vil dermed bli en opplevelse av hvordan minnet er lagdelt og omskrevet, i likhet med emnet.
8 filmer vises for første gang
I tillegg til Çeviks film inkluderer utvalget 8 filmer som ble vist for første gang i Tyrkia. Utvalgte filmer i utvalget inkluderer Cafer Panahis siste film, No Bear, og Laura Poitras' All the Pains and Beauties of Life, som vant Gullløven på filmfestivalen i Venezia.
Kinobilletter er gratis på torsdager og 80 TL på andre dager. Det er gratis for Istanbul Modern-medlemmer.
MÅTER Å GLEMME, 2023
Juni 17 17.00
Regi: Burak Cevik
Skuespillere: Nesrin Uçarlar, Erdem Şenocak
Paret Erdem (Şenocak) og Nesrin (Uçars) kommer sammen 14 år etter separasjonen og prøver å huske forholdet deres og hvorfor de avsluttet det. Gjennom hele filmen er drømmene de husker i dag og drømmene de sa eller til og med så tidligere flettet sammen. I mellomtiden prøver regissøren å huske noe annet gjennom minnene fra stedene han tok opp med bildene i sitt eget kammer. Han vil finne noe han mistet i filmen ved å se på restene av en forlatt bygning, eller gjennom et hull midt i en frossen innsjø, kanskje til og med skanne et mørkt rom med en lommelykt. Agile produserer en abstrakt og nostalgisk følelse ved å bruke den kreative kraften til å glemme, samtidig som man prøver å forstå selve kinoen på et dypt sted.
NO BEAR, 2022
10. juni 17.00, 15. juni 15.00
Regissør: Jafar Panahi
Skuespillere: Jafar Panahi, Naser Hashemi, Mina Kavani
Cafer Panahis siste film, som vil møte publikum for første gang i Tyrkia, er nok et eksempel på meta-kino om fengselssituasjonen hans. Ønsket til en regissør som er forbudt å forlate landet sitt og jobbe til tross for alt, og hans innsats for å produsere bilder og historier... Panahi, som bor i en grenselandsby, prøver å regissere kjærlighetshistorien til et iransk eksilpar som bor i Tyrkia -Iran grense ved å gi fjernkommandoer med datamaskinen og telefonen. Samtidig finner han seg involvert i landsbyens indre anliggender på grunn av et fotografi han faktisk ikke tok. Gjennom disse to parallelle fortellingene ser han på folkets små hykleri og store urettferdigheter, samtidig som han stiller spørsmål ved de moralske og maktmessige grensene for sin egen skaperprosess. En personlig så vel som politisk og som alltid gripende film fra Panahi, som er fanget mellom vanen med å filme livet sitt og hennes manglende evne til å forlate landet sitt.
ALLE LIVETS SMERTER OG Skjønnhet, 2022
8. juni 17.00; 11. juni 17.00
Regissør: Laura Poitras
Oscar-vinner Laura Poitras tar med Nan Goldin, en av kultfotografene i kunstverdenen, på en reise gjennom fotografier og gir en leksjon om hvordan kunst kan være en politisk intervensjon. Filmen, som vant Golden Lion-prisen fra filmfestivalen i Venezia, vever to forskjellige historier sammen med en utrolig autentisitet: Goldins traumatiske familiehistorie, vennskapene han fikk i New York, karrieren som en av de viktigste fotografene på 20-tallet. , og Goldins grunnlegger Hans handlinger i store kunstmuseer med aktivistgruppen PAIN. Disse handlingene er mot Sackler-familien, det gigantiske farmasøytiske selskapet som er ansvarlig for opioidepidemien som drepte hundretusenvis av mennesker i USA. Dokumentaren berører publikum med sin emosjonelle historie samtidig som den gir håp om kunstens kraft.
ANHELL69, 2022
10. juni 13.00; 16. juni 13.00
Regissør: Theo Montoya
Skuespillere: Camilo Najar, Sergio Pérez, Juan Pérez
Filmen forteller om en ung, skeiv generasjon som sliter med selvmord og narkotika i Medellín, kjent som Pablo Escobars narkotikakartell og Colombias «åpne sår». Vi ser Montoya i pre-innspillingen av hans første film, en dystopisk B-film med spøkelser i hovedrollen. Navnet «Anhell69» kommer fra regissørens Instagram-konto til den 21 år gamle hovedrolleinnehaveren Camilo Najar, som døde av en overdose heroin. Dessverre, som mange av regissørens venner, dør han før filmingen. Anhell69 er en mørk utforskning av «en nasjon som dreper barna sine», men det er også en trancefilm: ikke bare fordi den handler om transpersoner, men fordi den krysser grensene mellom dokumentar og fiksjon. Det er en inspirerende filmhandling med sin neo-noir og gotiske estetikk, harde politiske holdninger, dype følelser og hvert øyeblikk.
STEINskilpadde, 2022
8. juni 15.00; 11. juni 13.00
Regissør: Ming Jin Woo
Skuespillere: Asmara Abigail, Bront Palarae, Amerul Affendi
Woo Jing Mins film, der folkeeventyr og spekulative fremtider flettes sammen, er en hevnhistorie satt på en øde og vakker øy. Etter at søsteren hennes er drept i et æresdrap, blir Zahara tvunget til å ta ansvar for sin ti år gamle niese, Nika. Zahara er fast bestemt på å melde Nika inn på en skole på fastlandet, og lever av den ulovlige handelen med skilpaddeegg. Når en merkelig besøkende ved navn Samad ankommer øya, bestemmer Zahara seg i et deja vu-vanvidd for å ta hevn på ham. Referert til som "Malaysia's Groundhog Day", er filmen en unik og magisk film, som bruker forskjellige medier som tegneserier og animasjon, leker med sjanger- og narrative forventninger, og setter publikum i en merkelig virvelvind av følelser.
EVIG HEMMELIGHET, 2022
8. juni 13.00, 10. juni 15.00
Regissør: Joanna Hogg
Skuespillere: Tilda Swinton, Carly-Sophia Davies, August Joshi
Den britiske regissøren Joanna Hogg forteller historien om et mor-datter-forhold i den tredje filmen i "Souvenir"-serien. For å feire moren Rosalinds bursdag tar 50 år gamle Julie henne med på en kort ferie til et fantastisk, men tilbaketrukket hotell i Wales. Mens Julie prøver å lage en film om moren sin, ser vi dem velge mat i hotellets restaurant eller ta hunden deres på tur. Denne historien, som gir den ubeskrivelige kjærligheten mellom mor og datter, men også den uoverstigelige forskjellen mellom karakter og syn, gjør filmens oppfatning av tid og rom mystisk mens den utspiller seg. En slags spøkelsesfilm, The Endless Secret, spiller Tilda Swinton som mor og datter, som hypnotiserer henne ved å bytte fra en karakter til en annen med en enorm akrobatikk i hvert øyeblikk av filmen.
SISI & jeg, 2022
16. juni 16.00; 18. juni 17.15
Regissør: Frauke Finsterwalder
Skuespillere: Sandra Hüller, Angela Winkler, Tom Rhys Harries
Keiserinne Elisabeth av Østerrike fortsetter å inspirere europeiske skjermer som et feministisk ikon, selv 125 år etter henrettelsen av Sisi. I motsetning til de andre eksemplene hans, fokuserer denne filmen på Sisis høyre hånd, Irma (Sandra Hüller), som er hennes hushjelp. Irma er en eksentrisk karakter, og følger Sisi de siste fire årene av livet hennes, og deres merkelige romantiske forhold fører til en stadig mer kompleks slutt. Filmen, som noen ganger blir til en svart komedie, feirer kvinners makt ved å kombinere ulike epoker av historien, spesielt med poplåtene fra 1990-tallet med kvinnelig vokal og de smarte og fargerike designene til kostymedesigner Tanja Hausner.
PLAN 75, 2022
17. juni 15.00; 18. juni 15.00
Regissør: Chie Hayakawa
Skuespillere: Hayato Isomura, Stefanie Arianne, Chieko Baisho
Denne merkelige og melankolske filmen, som vant Special Golden Camera Award på filmfestivalen i Cannes i fjor, er satt i nær fremtid. For å "rydde opp" litt i den voksende eldre befolkningen, utarbeider den japanske regjeringen et spesielt program for innbyggere over 75 år for å avslutte livet med logistisk støtte og 1000 dollar i pengestøtte. Mens Michi er frisk og lever for seg selv, mister han jobben en dag, og dette statsstøttede selvmordsprogrammet tvinges inn i Plan 75. Mich, embetsmann Hiromu og den unge filippinske sykepleieren Maria, dette dramaet er ikke kynisk eller dystopisk, men tilbyr et beskjedent premiss om eutanasi.
TILBAKE TIL Seoul, 2022
15. juni 17.00; 18. juni 15.00
Regissør: Davy Chou
Skuespillere: Park Ji-min, Oh Kwang-rok, Kim Sun-young
25 år gamle Freddie bestemmer seg i all hast for å besøke vennene sine i Seoul, hjembyen, før han ble adoptert og oppvokst i Frankrike. Dette første besøket vil være begynnelsen på en åtte år lang reise for å oppdage hans biologiske foreldre. Dette bittersøte dramaet, som omhandler familien og skuffelsene den bringer gjennom Freddie, som prøver å forstå identiteten sin og finne seg selv, som sitter fast mellom kulturene i Korea og Frankrike, er Davy Chous første film. Rollelisten, for det meste amatører, vekker oppmerksomhet med sin gripende fortelling og det realistiske spillet til hovedpersonen, Park Ji-min.
FACE OF JELLYHOOD, 2022
11. juni 15.00; 16. juni 14.30
Regissør: Melisa Liebenthal
Skuespillere: Rocío Stellato, Vladimir Duran, Federico Sack
Da Marina, en 30 år gammel lærer, våkner en morgen, merker hun at ansiktet hennes har forandret seg. Han kjenner seg ikke igjen i speilet, til og med moren ser på ham som om hun hilser på en fremmed på gaten og går forbi. Marina prøver å lære sannheten om seg selv etter denne hemmeligheten. Filmen skildrer denne skremmende situasjonen som en eksistensiell angst, ikke fra et mørkt sted, men ved å følge Marinas daglige liv. Den argentinske regissøren Melisa Liebenthals film stiller også spørsmål ved menneskets plass i dyreriket, mens skuespillerinnen tilbyr en sardonisk undersøkelse av hvordan hvem vi er og hvordan vi ser ut.
BEklager kamerat, 2022
15. juni 13.00; 17. juni 13.00
Regi: Vera Bruckner
Tyskland, 1970. Forelsket ved første blikk prøver to studenter, Karl-Heinz og Hedi, å finne en måte å være sammen på fra hinsides jernteppet. Under press fra DDRs hemmelige politi kan ikke Karl-Heinz flytte til Øst-Tyskland og Hedi blir til slutt tvunget til å forlate landet. Flukten hans forkledd som en ferietur til Romania går galt på mange måter. Det er en rask og energisk film som leker med kodene til dokumentaren, med sine fargerike kulisser og musikk, animasjoner og rike arkivbilder. Denne vanvittige kjærlighetshistorien som krysser alle slags vegger er både litt fluktdrama og en varm, følelsesmessig del av historien til det delte, kalde Tyskland, vekk fra retorikken om «grå øst, gyldne vest».